Tu martèles trop.
L'Ave Maria de Gounod c'est délicat. Comme toutes les oeuvres romantiques, il faut ajouter de la volupté à l'interprétation, lier la mélodie sans chercher à répéter bêtement la partition.
+
La mélodie et les rythmes ne sont pas assez distincts. Il faut jouer à 2 voix.
+
Tu accroches très souvent, ça n'est pas du tout maîtrisé. Va moins vite pour commencer.

Bref, je mets 1/10 pour l'effort.

Je ne suis pas pianiste mais je trouve ça très stylé

Citation de PierreEmmanuel1
C'est pas celle de gounod, tente une autre IA

C'est pas Gounod ? Ça doit être Schubert alors, je confonds tout le temps.
+
0 IA khey, no rage.

Citation de 30cm-au-repos
C'est pas Gounod ? Ça doit être Schubert alors, je confonds tout le temps.
+
0 IA khey, no rage.

ok je note tes conseil merci

Auto-édit :

Citation de Draek
Je ne suis pas pianiste mais je trouve ça très stylé

merci chef

Tu as fait du piano en école ou conservatoire ? Pendant combien de temps ?

Il jouait du piano tout nu c’est peut être un détail pour vous

Citation de OscarLeVisiteur
sur la main gauche surtout
ca c'est juste la prise de son qui est à chier, la main gauche est très importante est doit être au même niveau de puissance sonore que la main droite
sur la main droite uniquement, la gauche joue en rythme et les changements d'accords sont maitrisés. ce qui est dommage. la main droite à besoin d'être plus travaillée, seule, avec le métronome
batard, je sais pas en combien de temps il a fait ça, mais si c'est en moins d'une semaine c'est 6/10, entre une semaine et quinze jours 4, plus de 15 jours... peut être voir à travailller des morceaux un cran plus facile...

C'est mauvais.

Dans ce genre de morceaux, la mélodie se joue entre les deux mains.
D'ailleurs, c'est une transcription de Franz Liszt, il était très fort pour ce genre d'exercice, je me souviens avoir bossé une impromptu de Schubert sur une transcription de Liszt.
Là, c'est vraiment le niveau débutant par rapport à des morceaux comme le Liebstraum de Liszt ou certaines études de Chopin.
Il serait temps de dire à l'OP qu'il n'y a vraiment pas de quoi être fier de son caca.

Programme quotidien de piano classique — niveau intermédiaire
Je te propose un programme de 30 minutes par jour, conçu pour améliorer simultanément la qualité de ta mélodie, ta précision rythmique et l'indépendance des deux mains.
Le principe est de travailler comme un pianiste classique : d'abord la précision du geste et du rythme, ensuite le phrasé musical, puis l'application dans un morceau. Tu n'as pas besoin de jouer vite pour progresser.
1. Ton planning quotidien

Échauffement et régularité
5 min · Gammes lentes et contrôle du toucher




Mélodie et phrasé
7 min · Chant, legato et nuances




Rythme et métronome
6 min · Noires, croches, triolets et silences




Indépendance des mains
7 min · Mélodie à droite, accompagnement à gauche




Application musicale
5 min · Un passage de ton morceau classique



2. Les exercices précis
Exercice A — Gamme de Do majeur avec contrôle du toucher







teacherspayteachers.com


Durée : 5 minutes · Métronome : 60 BPM
Joue les notes suivantes :
- Main droite en montant : Do – Ré – Mi – Fa – Sol – La – Si – Do.
- Main droite en descendant : Do – Si – La – Sol – Fa – Mi – Ré – Do.
- Main gauche : même gamme, avec le doigté adapté.
Doigtés classiques pour une octave :
Main droite, en montant Main gauche, en montant
1–2–3–1–2–3–4–5 5–4–3–2–1–3–2–1
Le pouce correspond au doigt 1 et l'auriculaire au doigt 5.
Consignes :
- Une note par clic, sans accent involontaire sur le pouce.
- Garde les épaules détendues et le poignet souple.
- Joue chaque note avec une sonorité homogène.
- Quand c'est facile, joue deux notes par clic, puis quatre.
L'objectif est d'obtenir une gamme régulière et chantante, et non une simple succession de notes.
Exercice B — Faire chanter la mélodie
Durée : 7 minutes
Cet exercice est essentiel pour développer un jeu classique expressif, avec un véritable phrasé musical.
Travaille cette petite mélodie en Do majeur :
Main droite · 4/4 · Une note par temps
Do
Temps 1


Ré
Temps 2


Mi
Temps 3


Sol
Temps 4


La
Temps 1


Sol
Temps 2


Mi
Temps 3


Ré
Temps 4



Phrase : Do – Ré – Mi – Sol | La – Sol – Mi – Ré

Travaille-la de cette manière :
1. Joue toutes les notes doucement, en gardant un son égal.
2. Lie les notes entre elles avec un toucher legato.
3. Fais monter légèrement l'intensité vers le La, puis redescends progressivement.
4. Respire musicalement après la quatrième note, comme à la fin d'une petite phrase.
Le point essentiel : la mélodie doit rester au premier plan. Même lorsque tu joueras avec la main gauche, la main droite devra être légèrement plus présente.
Exercice C — Développer la précision rythmique
Durée : 6 minutes · Métronome : 60 BPM
Commence par quatre mesures en 4/4. Frappe doucement le rythme sur le couvercle du piano ou joue une seule note.
Les 4 rythmes à maîtriser
1. Noires — une note par temps
♩
1
♩
2
♩
3
♩
4


2. Croches — deux notes par temps
♪
1
♪
et
♪
2
♪
et
♪
3
♪
et
♪
4
♪
et


3. Triolets — trois notes par temps
Compte : « 1-trip-let, 2-trip-let, 3-trip-let, 4-trip-let ».

4. Silences — garder le tempo sans jouer
Joue Do – Ré, garde un temps de silence, puis joue Sol. Continue à compter pendant le silence.


Pour passer au niveau supérieur, alterne les noires et les croches sans changer le tempo. Puis joue le même exercice avec la main gauche.
Ne cherche pas à aller vite : tu dois pouvoir compter à voix haute tout en jouant sans perdre la pulsation.
Exercice D — Indépendance des deux mains
Durée : 7 minutes
C'est probablement l'exercice le plus important pour ton objectif.







konserthuset.se


Niveau 1 : mélodie et basses simples
Métronome à 60 BPM, mesure en 4/4.
Temps Main gauche Main droite
1 Do grave Do
2 Silence Ré
3 Sol grave Mi
4 Silence Sol
Répète ce motif plusieurs fois, puis remplace la mélodie par La – Sol – Mi – Ré.
Niveau 2 : accompagner avec des accords
Garde la main droite sur la mélodie et joue un accord de Do majeur avec la main gauche sur le premier temps, puis un accord de Sol majeur sur le troisième temps.
- Do majeur : Do – Mi – Sol.
- Sol majeur : Sol – Si – Ré.
Joue les accords doucement et laisse la main droite mener la phrase.
Niveau 3 : régularité contre mouvement
La main gauche joue quatre noires régulières, tandis que la main droite joue huit croches.
Main gauche : Do – Do – Sol – Sol.
Main droite : Do – Ré – Mi – Fa – Sol – Fa – Mi – Ré.
L'objectif est de garder une pulsation stable à gauche tout en donnant de la fluidité à droite.
Si tu perds la coordination, reviens au niveau 1. Il vaut mieux réussir lentement que répéter des erreurs à grande vitesse.
Exercice E — Le phrasé et les nuances classiques
Durée : 3 à 5 minutes supplémentaires, ou à intégrer au travail du morceau.
Choisis une phrase de quatre à huit mesures dans une pièce que tu connais.
Travaille trois versions :
- Version 1 : piano, c'est-à-dire doucement, avec des notes liées.
- Version 2 : crescendo progressif vers la note la plus importante de la phrase.
- Version 3 : joue la phrase comme si tu chantais, avec une direction musicale claire.
Évite de jouer toutes les notes avec la même intensité. En musique classique, la qualité du phrasé compte autant que l'exactitude des notes.
Exercice F — Appliquer les exercices à un morceau classique
Pour un niveau intermédiaire, tu peux travailler un passage de l'une de ces pièces :









1. Arabesque, op. 100 n° 2 — Burgmüller
Idéal pour la fluidité, la légèreté et la régularité des doigts.
Travaille les passages rapides lentement, en conservant un son léger.












2. Sonatine op. 36 n° 1 — Clementi
Idéal pour la coordination, la précision rythmique et l'articulation classique.
Sépare les mains dans les passages difficiles avant de les réunir.












3. Invention à deux voix n° 1 en Do majeur, BWV 772 — Bach
Idéal pour l'indépendance des mains et l'écoute des deux lignes mélodiques.
Chante séparément chaque voix avant de les jouer ensemble.



Choisis une seule pièce pour commencer. Travaille deux à quatre mesures par séance et augmente progressivement la difficulté.

3. Programme de progression sur 4 semaines
Semaine 1 — Précision
Fondations

Gammes lentes, noires et croches, mélodies simples et mains séparées. Note ton tempo de départ.

Semaine 2 — Coordination
Introduis les triolets, les silences et les accompagnements réguliers. Travaille les deux mains ensemble sur des passages courts.


Semaine 3 — Musicalité
Ajoute legato, nuances, crescendo et diminuendo. Enregistre une phrase et vérifie que la mélodie ressort de l'accompagnement.


Semaine 4 — Consolidation
Reprends les exercices les plus difficiles et joue un passage complet avec un tempo stable, une bonne coordination et des nuances maîtrisées.








c'est bien ou bof ?